中国的雕塑艺术，可以追溯至公元前四千年，春秋战国时期人物雕塑开始出现，继商，西周之后进一步繁荣与发展，人物雕塑在西方国家历史也很悠久，从古希腊，罗马到中世纪起几乎遍及各国的大小城市，成为城市建设及其文化的重要组成。

人物雕塑是以古今中外的各种人物为造型的雕塑艺术，用各种可塑材料或可雕，可刻的硬质材料创造出具有一定空间的可视，可触的艺术人物形象，借以反映社会生活，表达艺术家的审美感受，审美情感，审美理想的艺术，中国人物雕塑作品具有很强的装饰性和实用性，注重人物面部刻画，并对塑像加彩，塑绘结合，互相补充，使得作品具有和绘画一样的美感和欣赏价值，注重以形传神，以凝练的人物雕塑语言，表现高度的意象美。

中国人物雕塑注重意向浑融，注重通过意向之后的表现，偏于象征，表现，写意，追求美和善统一，而西方注重再现，模仿，写实，追求美和真统一，这是中西人物雕塑中较大的差异，无论是古代还是现代，中国基于人伦的要求，在人物雕塑艺术很少出现裸露的人体雕塑。

在世界雕塑艺术的发展史上，雕塑的色彩与形体常常是相伴相融，密不可分，随着时代的进步，世界超大城市的不断涌现，城市环境越来越成为人们所关注的焦点之一，现代城市环境是一种综合性，全方位，多元化的群体，它由很多层面组成，城市色彩又是城市视觉环境中较易引起人们注意力的重要层面，它包括建筑群的色彩，建筑群之间起连接作用的空间色彩，具体地说，城市色彩主要是由建筑，道路，广场，雕塑，人流，草木等色彩综合而成的。

城市雕塑作为城市环境重要的组成部分，其色彩依赖于环境，更重显示出其独特的意义和价值，现代城雕的色彩，首先应与人们的心理感受相一致，这是因为人们常常会感受到色彩对自己的情绪能够产生一定的影响，或者喜欢用某一种色彩表达一定的情感，甚至表达信仰，这就是人们对色彩的审美心理。

现代城雕的着色，应重点着力于体现色彩的象征性，城雕的色彩应与色彩学的审美习惯与象征意义相一致，雕塑艺术是具有精神价值取向的艺术，它的形体，空间，质材，色泽总要传递特定的信息。