雕塑的色泽，是一种超越客观的主观感知，从表层看，是雕塑的色泽感，例如，从单色的作品，也能感受出丰富的色泽效果，从深层看，雕塑的色泽，是雕塑给人带来的审美情感，比如，有的雕塑色泽明快，有的雕塑色泽黯淡，通常，人们用“色调”一词来描述这种色泽感觉。

雕塑的材质肌理与作用。

（1）雕塑材质的肌理，是材料的天然纹理，例如，不同种类石材的肌理，金属人物雕塑材料的肌理。

（2）材质肌理有两种状态，一种是未加雕琢的肌理，质朴自然，另一种略加雕琢的肌理，即在不破坏材料天然纹理情况下的点到为止，即显示人工之妙，又体现自然之神。

（1）雕塑的手法肌理。

雕塑的手法肌理，是对材料表面进行全面的人工组织处理，雕塑手法肌理，一方面，是手法的自然流露，另一方面，是一种有意识的组合与创造，城市雕塑雕塑手法肌理的表现是多种多样，因人而异，因料而异，因工艺技术而异。

（2）手法肌理的方法。

1）凹陷性纹理：在软质材料上，如泥，橡皮泥，软陶，面，蜡等表面留下的指痕，手印，物痕等凹陷性纹理，在硬质材料上，如木，石，金属等留下的工艺制作中留下的切，削，刻，琢，磨等凹陷性纹理。

2）凸起性纹理：在软质材料上，以形体结构表面为依据，留下的与形体结合的点，线，面广场雕塑状的体块等凸起性纹理，在硬质材料上，以形体结构表面为依据，留下的与形体结合的点，线，面状的体块等凸起性纹理。

3）手法肌理的作用。

雕塑的手法肌理，不仅是雕塑作品的艺术特色，还体现了一种创造性，组织性和装饰性，成为雕塑艺术语言的重要组成部分。

雕塑的形式语言是形体，而所谓形是我们在观察物体时，用眼睛去把握这个物体的基本特征，无论物体如何景观雕塑放置，或者放在何处，其边缘的轮廓便揭示了它的形，而认识客观物体，也只有将其形和体结合起来，才能得到一个完整的知觉概念。

摩尔曾说过：要加强对任何形体的“三度空间感”，主要是“深度的距离感”的训练，要从理智和感情上进一步努力去体会一个立体在全部空间中的变化，要在看这一边的同时想到那一边，看一个物体，要在脑子里好像围着四周进行观察，不要满足于园林雕塑感受那看到的一面。

摩尔对形体和空间的论述，虽然泛指雕塑而言，但圆雕和浮雕同理，浮雕再薄，它的形式语言也仍然是形体，也和圆雕一样都是在通过塑造形体来表现物象完整的空间关系，并且在对形体和空间的认识上也应该是一致的，都是以尊重物象的客观空间存在与真实感为目的，只是在形体的表现和观察方法上有所不同，圆雕是以真实的三度空间的形体来塑造和表现空间的。